Актер Петр Семак:

В понедельник в Москве торжественно вручили театральные премии Станиславского. На церемонии собралась элита московской и петербургской сцены, а фаворитом стал Санкт-Петербургский Малый драматический театр, получивший премию «За вклад в развитие российского театра». Кроме того, ведущий актер МДТ Петр СЕМАК получил приз за лучшую мужскую роль. Взяв престижную премию по совокупности сыгранных им ролей, один из лучших артистов Петербурга ответил на вопросы корреспондента «Новых Известий».

– Гастроли МДТ в Москве прошли с большим успехом. Но, должно быть, трудно всегда соответствовать уровню зрительских ожиданий?

– Ажиотаж повышенных ожиданий, конечно, сильно действует на театр. Но он же и сильно прессингует. Когда от тебя ждут только чуда, и на меньшее не согласны, – это очень тяжело. Изо дня в день выдавать на гора чудо. Может, поэтому я люблю неискушенных зрителей. Зрителей, которые приходят в театр, не очень зная, что их ждет. Я помню, как мы играли «Братьев и сестер» в Сургуте. Я стоял перед спектаклем, курил, а мимо меня шли зрители. Идет пара: жена впереди, муж сзади. И он все бубнит и бубнит: «Что ты меня потянула сюда, я бы лучше пивка с друзьями попил!» Она огрызается: «Это концерт из Питера приехал. Столичные штучки!» Я слегка похолодел. Они, оказывается, ждут концерта! Вышел в перерыве. Идут мужики, зареванные. Ни один человек не ушел с шестичасового спектакля. И они такие слова нашли, такими глазами смотрели после нашего «концерта»… Это дорогого стоит. Помню, как в Израиле меня за столиком обслуживала официантка, мы разговорились – оказалось, русская, тоскует, скучает. Я ее позвал на «Дядю Ваню». Ни о нашем театре она не знала, ни фамилию «Додин», ни даже фамилию «Чехов» не слышала. Сказала, что возьмет с собой маму. Маме под семьдесят, в театре она не была ни разу в своей жизни. И вот после «Дяди Вани» они ко мне подходят. Мама родная! Какое у этой матери было лицо. Незабываемое!

– Вы много ездите по миру: Америка, Япония... Европа – просто дом родной. Но иногда и от вас, и от ваших коллег, и от вашего режиссера я слышу: «Москва – для нас особый город»…

– Правда. Особый. Как там у Чехова: «В Москву, в Москву». Любим этот город, и всегда чувствуем какую-то особую вибрацию в зрительном зале. Хотя график в Москве всегда какой-то особенно безумный. Помню, как в один из прошлых больших приездов мы играли шестичасовых «Братьев и сестер», а на следующий день – девятичасовых «Бесов». Мишку Пряслина я в «Братьях» отыграл… А вот вышел в Ставрогине и понял, что сил играть нет. Дай Бог достоять на сцене и произнести все слова…

– В этот раз из-за несчастья с вашим коллегой по сцене Сергеем Власовым, которого накануне гастролей серьезно избили в Питере, вам пришлось между «Братьями и сестрами» и «Бесами» еще съездить в Красноярск и ввестись на главную мужскую роль в «Московский хор»…

– А что делать? Власов, когда приехал, и мы посмотрели на его глаз, то вообще обсуждалось – не снять ли «Бесов» с московских гастролей…

– Но он героически отыграл Шатова в спектакле, хотя «скорая помощь» и дежурила на служебном все 9 часов…

– Но полет в Красноярск ему врачи запретили. Так что после спектакля меня вызвал Лев Абрамович Додин и сказал: «Петя, ситуация безвыходная. Надо лететь и сыграть в «Московском хоре». И – хорошо сыграть! Я полетел. Три дня не спал. У меня и раньше были срочные вводы. Но тут роль огромная. Мизансцены сложные. Хорошо – партнеры помогали… Как играл – не знаю, говорят, хорошо. На семь килограммов похудел за эти три дня. Вернулся – «Братья и сестры»…

– С годами играть становится легче? Все-таки опыт... Или тяжелее? Растет ответственность?

– Мне кажется, что собственно настоящий артист начинается после сорока. Уходит лишняя энергия. Тебе уже не надо никому и ничего доказывать. Ты уже знаешь не только «про что» будешь играть, но и «как» надо играть. Все как-то балансируется: уже есть опыт, но еще есть силы… Уже есть роли за плечами, но играть еще не надоело.

– Артистом «национального значения» вас назвали уже лет 15 назад. Две Госпремии, премия «Золотая маска» и так далее. Вот теперь – премия Станиславского. Как вы относитесь к этим знакам признания? Равнодушно? Радуетесь? Или просто привыкли?

– Не могу сказать, что сильно избалован наградами, хотя вроде и не обделен. Но всегда радуешься, когда тебе говорят хорошие слова. Когда люди, которых ты уважаешь, считают тебя достойным премии. Премия Станиславского – особая для артистов. Потому что Станиславский – особое имя для русского театра. Особый человек. В жюри входят такие театральные мастера высокой пробы, как Марк Захаров, как Олег Табаков. Табакова я вообще считаю одним из своих учителей. Из недолгой моей московской пробы я вынес огромное уважение к этому удивительному и очень хорошему человеку и уникальному профессионалу.

– Не жалеете, что в Москве не сложилось?

– Не могло сложиться. Актер – он как дерево. Связан со своей почвой, переплетен корнями со своими партнерами, живет, пока связан со своим режиссером. А наш театр МДТ – в этом смысле вообще особое образование. Мы уже тридцать лет вместе (если считать годы учебы), а все не надоедим друг другу…

– Считается, что художественный организм живет 10–15 лет. А вы – вон сколько отмахали…

– У нас были разные периоды. Схождений-расхождений-охлаждений. Но, мне кажется, мы как-то чудом перелетели через эту пропасть распада. Может, благодаря мудрости Додина. Может, потому что у нас собралась команда каких-то очень хороших людей. Театр – жестокое дело, но заниматься им должны хорошие люди, которые помогают друг другу.

Справка «НИ» Актер Петр СЕМАК родился в 1960 году в селе Спасское Днепропетровской области Украины. В 1983 году закончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. В том же году приглашен в труппу Малого драматического театра. После института сыграл ставшую легендарной роль Михаила Пряслина («Братья и сестры»). В его репертуаре на сцене МДТ роли Ставрогина («Бесы»), Леонта («Зимняя сказка»), Дорна («Чайка»), Астрова («Дядя Ваня»), Короля Лира («Король Лир»), Джейми Тайрона («Долгое путешествие в ночь»). Сыграл в фильмах «Взломщик» (1986), «Сентиментальное путешествие на картошку» (1986), «Охота на Золушку» (2002), «Красное небо. Черный снег» (2002), «Убойная сила» (2005), «Лилии для Лилии» (2006), «Путина» (2007), «Холодное солнце» (2008) и других. Народный артист России (2006), лауреат Государственной премии СССР (1986), лауреат Государственной премии России (2000), лауреат премии «Золотой софит» (1998). Лауреат премии «Золотая маска» (2007), лауреат премии Станиславского (2008).