![]() |
В четверг фильм Александра Велединского «Живой» получил главный приз кинофестиваля «Амурская осень», который проходил в Благовещенске. Фестивальный успех подтверждается и кассовыми сборами: только за первые четыре дня проката лента собрала 1,24 млн. долларов. Для неподготовленного зрителя, чья душа воспитана гламурно-глянцевой картинкой, привыкшего относиться к походу в кино, как к увеселительной прогулке, эта картина наверняка станет шоком. К аудитории фильма его продюсер Сергей ЧЛИЯНЦ относит и молодых парней, которым только предстоит пойти в армию, и ветеранов, уже прошедших войну, и девушек, которым придется дожидаться любимых, и матерей, чьи сыновья погибли в мирное время, и чиновников с генералами, допустивших гибель этих мальчишек.
– Сергей Эдгарович, откуда у вас такая страсть к кинематографу?
– Попал, можно сказать, на подсознательном уровне. Это случилось, когда я первый раз снимался в массовке в некой сказке, где участвовали многие советские звезды. Конечно же, я попал под их обаяние. И пошел в актерскую студию. И еще больше увлекся. Мой учитель – Михаил Еремеевич Тито – начинал когда-то ассистентом Мейерхольда, считался диссидентом (за что его выгоняли из многих театров) и вообще являл собой образ высокого, седого, умного, энергичного человека-театра. Так вот он быстро разглядел мои способности, после чего ненавязчиво сказал: «Ну, какой ты актер? Никогда в жизни! Вот режиссер из тебя получится».
– Но вы стали продюсером...
– Да, и нисколько не жалею. Оба «Бумера», «Настройщик», теперь вот «Живой». Мне интересно работать с таким материалом, с такими режиссерами.
– На что вы полагаетесь как продюсер при выборе проекта?
– Только на свою интуицию. Есть опасность ошибиться, но уж лучше совершать ошибки и на них учиться, чем их не делать и остановиться в развитии. Ошибки помогают идти вперед.
– А как вам удается сочетать творческий потенциал и коммерческую необходимость?
– Для продюсера это большая проблема, которая у меня решается порой очень мучительно. У меня много интересных проектов, которые я пока не могу запустить. То, что движет всеми, кто занимается искусством, – это возможность доносить свои мысли и идеи до многих. Как хорошо быть поэтом: бумага, карандаш – никакой тебе экономики! Создавая фильмы, приходится считаться с наличием экономической целесообразности. Но здесь особый замкнутый круг. Нужно создавать фильмы, зарабатывать на них деньги, а потом на эти деньги делать другие фильмы. Как продюсер я могу подстраховаться – смоделировать такую экономическую ситуацию, при которой для создания картины привлекаются различные партнеры. Так, например, фильм «Живой» невозможно было сделать без поддержки Федерального агентства по культуре и кинематографии.
– Что вы ожидаете от проката «Живого»?
– Хочется надеяться, что «Живой» своим выходом на широкий экран начнет заполнение ниши серьезного разговора на все наболевшие темы. Я очень жду, что зрители придут в кинотеатр. На мой взгляд, они соскучились по содержательным фильмам, над которыми нужно помолчать и подумать. По фильмам, которые не всегда поймешь сразу, которые развивают тебя как личность, заставляют чувствовать и сопереживать. Недаром девиз нашего фильма: «Чувствуешь – значит живой!».
– Сергей Эдгарович, откуда у вас такая страсть к кинематографу?
– Попал, можно сказать, на подсознательном уровне. Это случилось, когда я первый раз снимался в массовке в некой сказке, где участвовали многие советские звезды. Конечно же, я попал под их обаяние. И пошел в актерскую студию. И еще больше увлекся. Мой учитель – Михаил Еремеевич Тито – начинал когда-то ассистентом Мейерхольда, считался диссидентом (за что его выгоняли из многих театров) и вообще являл собой образ высокого, седого, умного, энергичного человека-театра. Так вот он быстро разглядел мои способности, после чего ненавязчиво сказал: «Ну, какой ты актер? Никогда в жизни! Вот режиссер из тебя получится».
– Но вы стали продюсером...
– Да, и нисколько не жалею. Оба «Бумера», «Настройщик», теперь вот «Живой». Мне интересно работать с таким материалом, с такими режиссерами.
![]() |
Команда «Живого» готова идти от Москвы до самых до окраин (Андрей Чадов, Максим Лагашкин, Владимир Епифанцев). |
![]() |
– Только на свою интуицию. Есть опасность ошибиться, но уж лучше совершать ошибки и на них учиться, чем их не делать и остановиться в развитии. Ошибки помогают идти вперед.
– А как вам удается сочетать творческий потенциал и коммерческую необходимость?
– Для продюсера это большая проблема, которая у меня решается порой очень мучительно. У меня много интересных проектов, которые я пока не могу запустить. То, что движет всеми, кто занимается искусством, – это возможность доносить свои мысли и идеи до многих. Как хорошо быть поэтом: бумага, карандаш – никакой тебе экономики! Создавая фильмы, приходится считаться с наличием экономической целесообразности. Но здесь особый замкнутый круг. Нужно создавать фильмы, зарабатывать на них деньги, а потом на эти деньги делать другие фильмы. Как продюсер я могу подстраховаться – смоделировать такую экономическую ситуацию, при которой для создания картины привлекаются различные партнеры. Так, например, фильм «Живой» невозможно было сделать без поддержки Федерального агентства по культуре и кинематографии.
– Что вы ожидаете от проката «Живого»?
– Хочется надеяться, что «Живой» своим выходом на широкий экран начнет заполнение ниши серьезного разговора на все наболевшие темы. Я очень жду, что зрители придут в кинотеатр. На мой взгляд, они соскучились по содержательным фильмам, над которыми нужно помолчать и подумать. По фильмам, которые не всегда поймешь сразу, которые развивают тебя как личность, заставляют чувствовать и сопереживать. Недаром девиз нашего фильма: «Чувствуешь – значит живой!».
Теги: Новости кино
|
||
|
||
|
|
|
СМОТРИТЕ ТАКЖЕ:








обсудить в форуме
сделать закладку
вставить в блог
распечатать
ВЕСЬ НОМЕР ЗА 29 СЕНТЯБРЯ 2006 Г.









